Hvad gør jeg, når mit abstrakte maleri bliver grimt undervejs?
Der kommer næsten altid et tidspunkt i et abstrakt maleri, hvor man kigger på det og tænker:
Åh nej. Nu har jeg ødelagt det.
Farverne mudrer sammen. Kompositionen føles rodet. Det, der før havde noget let og spændende over sig, virker pludselig tungt, fladt eller helt forkert.
Og det er ofte lige dér, mange får lyst til enten at male det hele over — eller stille maleriet væk med en lidt opgivende følelse i kroppen.
Men den grimme fase er ikke nødvendigvis et tegn på, at maleriet er mislykkedes.
Ofte er det bare et tegn på, at maleriet er midt i sin proces.
Den grimme fase er en del af abstrakt maleri
Når du maler abstrakt, arbejder du ikke efter en færdig facitliste. Du bygger billedet op lag for lag. Nogle lag giver ro. Andre skaber uro. Nogle farver spiller smukt sammen. Andre larmer lidt for meget.
Det betyder, at maleriet næsten altid skal igennem perioder, hvor det ikke ser færdigt, harmonisk eller “rigtigt” ud.
Det er ikke farligt.
Det er bare maleriet, der er på vej.
Mange tror, at dygtige malere undgår den fase. Det gør de ikke. De har bare øvet sig i ikke at gå i panik, når den dukker op.
Lad være med at redde det for hurtigt
Når et maleri bliver grimt, kan impulsen være at handle hurtigt:
Male det hele over.
Tilføje flere farver.
Gøre noget dramatisk.
Prøve at tvinge det tilbage til at være pænt.
Men ofte bliver maleriet endnu mere forvirret, hvis vi prøver at redde det i panik.
Prøv i stedet at stoppe op et øjeblik.
Gå et par skridt væk. Kig på maleriet uden at dømme det med det samme. Spørg dig selv:
Hvad fungerer faktisk stadig?
Er der en farve, jeg godt kan lide?
Er der et lille område, der har liv?
Er der noget, jeg kan bygge videre på?
Du behøver ikke løse hele maleriet på én gang. Nogle gange skal du bare finde ét lille sted at begynde.
Find det, der stadig lever
Selv i et maleri, du næsten har opgivet, er der ofte noget, der stadig virker.
Det kan være en kant.
En struktur.
Et farvemøde.
En lille kontrast.
Et område, hvor penselstrøgene har energi.
Når du finder det lille sted, kan du begynde at lytte til det.
Måske skal resten af maleriet dæmpes lidt, så det område får mere plads. Måske skal du gentage en farve et andet sted. Måske skal du skabe mere ro omkring det, der allerede fungerer.
Et abstrakt maleri skal ikke reddes med voldsom kraft. Det skal ofte bare hjælpes videre med opmærksomhed.
Tre ting du kan prøve
Hvis dit maleri føles grimt eller rodet, kan du prøve én af de her tre ting:
1. Dæk noget til
Ikke hele maleriet. Bare nogle af de områder, der larmer mest. Brug en rolig farve, en transparent tone eller et tyndt lag maling. Det kan give billedet luft igen.
2. Gentag en farve
Vælg en farve, der allerede findes i maleriet, og gentag den et par steder. Det kan samle billedet og skabe mere sammenhæng.
3. Giv maleriet pause
Nogle gange er det ikke maleriet, der er problemet. Det er dit blik, der er træt. Stil det væk et par timer eller til næste dag. Når du ser det igen, kan du ofte bedre mærke, hvad næste skridt er.
Du må gerne være i tvivl
Noget af det sværeste ved abstrakt maleri er, at man ikke altid ved, hvor man er på vej hen.
Men det er også noget af det smukkeste.
For når du tør blive lidt længere i processen — også når maleriet ikke er pænt endnu — begynder du at opdage mere. Du lærer dine farver bedre at kende. Du lærer din egen måde at male på. Og du opdager, at et maleri godt kan være grimt undervejs uden at være forkert.
Det kræver ikke, at du er sikker hele tiden.
Det kræver bare, at du ikke forlader maleriet for tidligt.
Når du ikke vil stå alene i processen
Inde i Online Maleklubben Kreative Frikvarter arbejder vi netop med de her faser i maleriet. Ikke kun de smukke slutresultater, men også den rodede midte, tvivlen og de steder, hvor man har brug for et kærligt skub videre.
For det er ofte dér, det abstrakte maleri bliver allermest interessant.
Ikke når alt er perfekt.
Men når du tør blive nysgerrig lidt endnu.
En lille påmindelse
Næste gang du kigger på dit maleri og tænker: “Det er grimt”, så prøv at sige:
“Det er ikke færdigt endnu.”
Det kan ændre hele måden, du møder dit maleri på.


